Atklājot backwarding noslēpumus: kā atgrieztais audio uz visiem laikiem mainījis mūziku, kultūru un sazvērestību teorijas
- Ievads par Backmasking: definīcija un izcelsme
- Slaveni piemēri par Backmasking mūzikā
- Zinātne par atgriezto audio uztveri
- Strīdi un morālās panikas: Backmasking medijos
- Backmasking un subliminālie ziņojumi: fakts pret fikciju
- Tehnikas un rīki backmasked audio radīšanai
- Juridiskās un ētiskās sekas, ko rada Backmasking
- Backmasking populārajā kultūrā un pilsētas leģendās
- Mūsdienu izmantošana un Backmasking mantojums
- Avoti un atsauces
Ievads par Backmasking: definīcija un izcelsme
Backmasking ir audio tehnika, kurā skaņa vai ziņojums tiek apzināti ierakstīts atpakaļ uz skaņas celiņa, kas paredzēts atskaņošanai uz priekšu. Šī metode guva plašu uzmanību 1960. un 1970. gados, īpaši mūzikas industrijā, kur to izmantoja gan kā radošu instrumentu, gan, strīdīgi, kā it kā slēptu ziņojumu transporta līdzekli. Backmasking izcelsme ir saistīta ar eksperimentālajiem mākslinieku, piemēram, The Beatles, pieņēmumiem, kuri slaveni iekļāva atgrieztu audio segmentus dziesmās, piemēram, “Rain” un “Tomorrow Never Knows” no viņu 1966. gada albuma “Revolver” The Beatles. Viņu inovatīvā studijas tehnoloģiju izmantošana iedvesmoja citus mūziķus izpētīt atgriezto skaņu iespējas.
Koncepts par slēptu ziņojumu iekļaušanu, vai nu mākslinieciska efekta nolūkā, vai kā subversijas veidu, ātri kļuva par aizraujošu un diskusiju tēmu. 1970. un 1980. gados radās bažas vecāku, reliģisko grupu un likumdevēju vidū par subliminālo vai slēpto ziņojumu potenciālu populārajā mūzikā, kas noveda pie publiskām uzklausīšanām un mediju uzmanības ASV Kongresā. Neskatoties uz šīm strīdu tēmām, zinātniskie pētījumi parasti ir atraduši maz pierādījumu, ka backmasked ziņojumi spēj ietekmēt klausītājus zemapziņā Amerikas Psiholoģijas asociācija.
Mūsdienās backmasking ir atzīts gan kā vēsturisks brīnums, gan kā radoša audio tehnika. To turpina izmantot mākslinieki, pateicoties tās unikālajām skaņas kvalitātēm un kā rotaļīgs pieskāriens kultūras mītiem, kas to pavada kopš tās pirmsākumiem.
Slaveni piemēri par Backmasking mūzikā
Backmasking ir bijis fascinācija un strīdu avots populārajā mūzikā, ar vairākiem augsta līmeņa piemēriem, kas veicinājuši publisko interesi. Viens no visbiežāk minētajiem gadījumiem ir The Beatles 1966. gada dziesma “Rain”, kur John Lennon atgrieztās vokālas parādās dziesmas beigās. The Beatles vēl vairāk popularizēja šo tehniku savā 1967. gada albumā “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band,” īpaši dziesmā “A Day in the Life,” un slavenajā “Paul is dead” sazvērestībā, kas apgalvoja, ka slēptie ziņojumi par Paul McCartney it kā nāvi varēja tikt dzirdēti, kad noteiktas dziesmas tika atskaņotas atpakaļ The Beatles.
Vēl viens ievērojams gadījums ir Led Zeppelin “Stairway to Heaven.” 1980. gados daži klausītāji apgalvoja, ka spēlējot dziesmas daļu atpakaļ, tiek atklāti sātaniski ziņojumi, apgalvojums, ko grupa konsekventi noliegusi. Neskatoties uz to, ka pieejamu pierādījumu par apzinātu backmasking trūkst, šis strīds veicināja dziesmas noslēpumainību un plašāku morālo paniku ap rokenrolu mūziku tajā laikā Led Zeppelin.
Citi mākslinieki izmantojuši backmasking mākslinieciskam vai humora efektam. Pink Floyd “Empty Spaces” no “The Wall” satur atgrieztu ziņojumu, kas jauc klausītājus, kuri meklē slēptu saturu. Līdzīgi Electric Light Orchestra “Fire on High” piedāvā atgrieztu balsi, kas saka: “Mūzika ir atgriezeniska, bet laiks nav. Pagriezieties atpakaļ! Pagriezieties atpakaļ! Pagriezieties atpakaļ! Pagriezieties atpakaļ!” Pink Floyd Electric Light Orchestra.
Šie piemēri ilustrē, kā backmasking tika izmantots gan apzināti, gan neapzināti, veidojot mūzikas kultūru un publisko uztveri gadu desmitiem.
Zinātne par atgriezto audio uztveri
Atgriezto audio uztvere, kas sastopama backmasking, ir sarežģīta saikne starp auditu apstrādi, kognitīvo gaidīšanu un valodas paraugu atpazīšanu. Kad audio tiek atskaņots atpakaļ, smadzenes cenšas izcelt pazīstamus paraugus no nepazīstamā skaņu ainavas, kas bieži noved pie fenomena “fonētiskā apgriešana.” Tas ir, kad klausītāji uzskata, ka dzird saprotamus vārdus vai frāzes, lai gan atgrieztais audio nebija apzināti radīts, lai pārsūtītu šādus ziņojumus. Pētījumi psihounaudā ir parādījuši, ka cilvēka smadzenes ir ļoti spējīgas atpazīt paraugus, dažreiz līdz pat tam, ka izdzird jēgu, kuras nav, kas ir fenomens, ko sauc par pareidolia, kas extends uz auditoriju pieredzi kā “audio pareidolia” Nacionālais Biotehnoloģijas centrs.
Pētījumi, izmantojot funkcionālu magnētisko rezonansi (fMRI), ir parādījuši, ka klausoties atgrieztu runu, aktivizējas smadzeņu reģioni, kas saistīti ar valodas apstrādi, piemēram, augšējais temporālais grieziens, pat ja saturs ir vispārējs Elsevier. Tas norāda, ka smadzenes aktīvi meklē valodas struktūru, neatkarīgi no faktiskas jēgas klātbūtnes. Turklāt gaidīšana spēlē nozīmīgu lomu: kad klausītāji ir sagatavoti gaidīt slēptus ziņojumus, viņi, iespējams, “dzird” tos, kas ir kognitīvs ieradums, ko sauc par “gaidīšanas efektu” Amerikas Psiholoģijas asociācija.
Apkopojot, zinātne par atgriezto audio uztveri backmasking atklāj, ka mūsu smadzenes ir ierakstītas, lai meklētu paraugus un jēgu, kas bieži noved pie ilūzijas par slēptiem ziņojumiem. Šī audio apstrādes un kognitīvā viedokļa mijiedarbība veido lielāko daļu no intriga un strīdiem, kas saistīti ar backmasking populārajā kultūrā.
Strīdi un morālās panikas: Backmasking medijos
Backmasking ir bijis daudzu strīdu un morālo paniku centrā, īpaši 1970. un 1980. gados. Mediju pārklājums spēlēja izšķirošu lomu, pastiprinot sabiedrības bažas, bieži attēlojot backmasking kā apzinātu mūziķu mēģinājumu iekļaut slēptus un dažreiz ļaunus ziņojumus populārajā mūzikā. Šis fenomens guva ievērojamu uzmanību Amerikas Savienotajās Valstīs, kur reliģiskās grupas un vecāku organizācijas apgalvoja, ka backmasked ziņojumi veicina sātanismu, narkotiku lietošanu vai anti-sociālu uzvedību. Augsta līmeņa gadījumi, piemēram, apsūdzības pret Led Zeppelin “Stairway to Heaven” un The Beatles “Revolution 9,” tika plaši ziņotas un apspriestas galvenajos plašsaziņas līdzekļos, radot bažas par potenciālo psiholoģisko ietekmi uz jaunajiem klausītājiem (The New York Times).
Likumdevēju institūcijas atbildēja uz sabiedrības izsaukumu, dažas valstis ierosināja likumprojektus, lai prasītu brīdinājuma etiķetes ierakstiem, kuriem ir aizdomas par backmasked saturu. Strīds sasniedza kulmināciju ar 1982. gada uzklausīšanām Kalifornijas štata asamblejā, kas izskatīja apspriežamos bīstamības jautājumus par subliminālajiem ziņojumiem mūzikā (Kalifornijas štata asambleja). Neskatoties uz to, ka nav zinātnisku pierādījumu, kas atbalstītu apgalvojumus, ka backmasking varētu ietekmēt uzvedību, mediju sensacionālistiskā ziņošana veicināja plašu morālo paniku. Šis periods arī redzēja antiraksta aktīvisma uzplaukumu, ar grupām, piemēram, Vecāku Mūzikas Resursu Centram (PMRC), kas iestājās par lielāku uzmanību populārai mūzikai (Vecāku Mūzikas Resursu Centrs).
Beigās backmasking strīds ilustrē, kā mediju naratīvi un sabiedrības trauksmes var apvienoties, lai radītu morālu paniku, bieži pārspējot empīriskos pētījumus un mākslinieciskos nodomus. Šīs laikmeta mantojums turpina ietekmēt diskusijas par cenzūru, mediju ietekmi un populārās kultūras interpretāciju.
Backmasking un subliminālie ziņojumi: fakts pret fikciju
Attiecības starp backmasking un subliminālajiem ziņojumiem jau sen ir strīdu temats, ar diskusijām, vai slēptie ziņojumi mūzikā var ietekmēt klausītājus zemapziņā. Backmasking, skaņu vai ziņojumu ierakstīšanas tehnika atpakaļ uz celiņa, guva skandalozu nozīmību 1970. un 1980. gados, kad daži grupējumi un noraizējušies vecāki apgalvoja, ka rokenrola dziesmas satur slepenus, bieži ļaunus ziņojumus, kuru mērķis ir manipulēt uzvedību. Tas noveda pie sabiedrības izsaukuma un pat likumdošanas izmeklēšanām, piemēram, ASV Kongresā 1980. gados, lai izpētītu potenciālās psiholoģiskās sekas no backmasked satura.
Tomēr zinātniskais pētījums ir galvenokārt apgāzis ideju, ka backmasked ziņojumi var izdarīt būtisku subliminālo ietekmi. Pētniecības rezultāti no Amerikas Psiholoģijas asociācijas un citām organizācijām ir konstatējuši, ka maz pierādījumu liecina, ka klausītāji var uztvert vai tikt ietekmēti no atgrieztajiem ziņojumiem, kas atskaņoti normālā ātrumā, nemaz nerunājot par zemapziņas manipulāciju. Šis fenomens parasti tiek attiecināts uz ieteikuma spēku un pareidolu – cilvēka smadzeņu tendenci atrast paraugus vai jēgu nejaušās skaņās. Kad klausītājiem tiek pateikts, ko dzirdēt, viņi ir vairāk pakļauti uztvert ieteikto ziņojumu, pat ja tas nav objektīvi klāt.
Neskatoties uz zinātniskā atbalsta trūkumu, mīts par backmasking kā instrumentu subliminālajiem ziņojumiem turpina pastāvēt populārajā kultūrā. Šis mūžīgais uzskats izceļ sarežģīto mijiedarbību starp medijiem, psiholoģiju un sabiedrības uztveri, parādot, kā pilsētas leģendas var ietekmēt sabiedriskās bailes un regulatīvās atbildes arī tad, ja trūkst empīriskā pierādījuma.
Tehnikas un rīki backmasked audio radīšanai
Backmasked audio radīšana prasa ierakstu, rediģēšanu un atskaņošanu tehniku kombināciju, bieži izmantojot gan analogo, gan digitālo rīku. Tradicionāli backmasking tika panākts, fiziski apgriežot lentes uz uzņēmuma vai kasetes ierakstītājiem, ļaujot audio inženieriem un māksliniekiem ierakstīt skaņas vai ziņojumus, kas kļūtu saprotami tikai tad, kad tos atskaņotu atpakaļ. Šī analoga metode prasa precīzu manuālu manipulāciju un labu klausīšanās prasmi, cik labi atgrieztais audio skanēs, kad tas tiks atskaņots uz priekšu, padarot to par darbietilpīgu procesu.
Tiklīdz parādījās digitālie audio darbstacijas (DAW) kā Avid Pro Tools, Apple Logic Pro un Ableton Live, backmasking process ir kļuvis ievērojami pieejamāks un precīzāks. Šīs platformas ļauj lietotājiem izvēlēties jebkuru audio segmentu un izmantot atgriešanas efektu ar vienkāršu komandu, momentāni pagriežot viļņu formu. Šī digitālā pieeja ne tikai izplata darba plūsmu, bet arī ļauj eksperimentēt ar toni, ātrumu un slāņošanu, kas var uzlabot radošās iespējas backmasked audio.
Papildu rīki, piemēram, audio spraudņi un specializēta programmatūra var vēl vairāk manipulēt ar apgrieztiem skaņām, pievienojot efektus, piemēram, atskaņošanu, aizturi vai filtrēšanu, lai radītu unikālu tekstūru. Tiem, kas interesējas par DIY pieejām, bezmaksas un atvērtā koda redaktori, piemēram, Audacity, piedāvā vienkāršas atgriešanas funkcijas, padarot backmasking pieejamu gan entuziastiem, gan profesionāļiem. Šo tehniku un rīku kombinācija ir nodrošinājusi, ka backmasking paliek daudzveidīga un pastāvīga sastāvdaļa audio ražošanā.
Juridiskās un ētiskās sekas, ko rada Backmasking
Juridiskās un ētiskās sekas, ko rada backmasking, ir bijušas strīdu objekts kopš tehnikas popularizēšanas 20. gadsimta beigās. Juridiski backmasking reti ir bijis tieši strīda objekts, tomēr tas ir spēlējis lomu augsta līmeņa tiesu lietās, īpaši Amerikas Savienotajās Valstīs. Piemēram, 1990. gada lietā Vance v. Judas Priest smagā metāla grupa Judas Priest tika apsūdzēta slēpto ziņojumu iekļaušanā savā mūzikā, kas it kā veicinājusi kaitīgu uzvedību. Tiesa galu galā nenolēma nevienu konkrētu pierādījumu, kas saistīja backmasked ziņojumus ar klausītāju rīcību, uzsverot grūtības pierādīt cēloņsakarību un nodomu šādos gadījumos (ASV Apgabaltiesa Nevadā).
Ētiski, backmasking izmantošana uzdod jautājumus par māksliniecisko brīvību pret potenciālo manipulāciju. Kritiķi apgalvo, ka slēpto ziņojumu iekļaušana – īpaši ieteicamiem vai strīdīgiem – var būt maldinoša, it īpaši, ja nolūks ir zemapziņā ietekmēt klausītājus. Šis uztraukums ir radījis aicinājumus uz lielāku caurredzamību un, dažos gadījumos, uz brīdinājuma etiķetēm albumiem, kam ir aizdomas par backmasked saturu (Federālais sakaru komisija). Tomēr praktizētāju aizstāvji apgalvo, ka backmasking ir likumīgs mākslinieciskais instruments, ko bieži izmanto humoram, satīrai vai radošai ekspresijai, un ka psiholoģiskā kaitējuma apgalvojumi ir lielākoties nepamatoti (Amerikas Advokātu asociācija).
Beigās juridiskā sistēma kopumā ir atbalstījusi mākslinieciskās izteiksmes tiesības, pie nosacījuma, ka no backmasking, nav apstiprināti kaitējumi. Ētiskā ziņā diskusija turpinās, atspoguļojot plašākas bažas par mediju ietekmi, cenzūru un radošās licences robežām.
Backmasking populārajā kultūrā un pilsētas leģendās
Backmasking ir spēlējusi nozīmīgu lomu populārajā kultūrā, bieži veicinot pilsētas leģendas un morālās panikas, īpaši 20. gadsimta beigās. Šis fenomens guva plašu uzmanību 1970. un 1980. gados, kad dažādas grupas – visbiežāk reliģiskas organizācijas un noraizējušies vecāki – apgalvoja, ka rock un pop dziesmas satur slēptus, atgriezta ziņojumus, kas paredzēti, lai ietekmētu klausītājus zemapziņā. Šie apgalvojumi bieži tika vērsti pret augsta līmeņa grupām, piemēram, Led Zeppelin, The Beatles un Queen. Piemēram, Led Zeppelin dziesmai “Stairway to Heaven” slaveni tika apsūdzēta, ka tā satur sātaniskos ziņojumus, kad to atskaņo atpakaļ, apgalvojums, ko grupa ir konsekventi noliegt BBC News.
Strīds ap backmasking tika pastiprināts ar mediju pārklājumu un pat noveda pie likumdošanas izmeklēšanām Amerikas Savienotajās Valstīs. 1982. gadā Kalifornijas štata asambleja rīkoja uzklausīšanas, lai izpētītu potenciālas psiholoģiskās sekas, kas saistītas ar apspriežamiem atgrieztiem ziņojumiem mūzikā, lai gan neatklājās nekādi pierādījumi, kas atbalstītu apgalvojumus The New York Times. Neskatoties uz zinātniskā atbalsta trūkumu, ideja, ka mūziķi iekļauj slepenus ziņojumus savā darbā, kļuva par pastāvīgu pilsētas leģendu, iedvesmojot parodijas, atsauces televīzijā un filmās, un pat apzinātu backmasking izmantošanu kā māksliniecisku vai humora ierīci no dažiem māksliniekiem.
Galu galā backmasking vieta populārajā kultūrā mazāk attiecas uz tā faktisko izmantošanu un vairāk uz mītiem un uztraukumiem, ko tā ir radījusi, atspoguļojot plašākas sabiedrības bažas par mediju ietekmi un jaunatnes kultūru Smithsonian Magazine.
Mūsdienu izmantošana un Backmasking mantojums
Digitālajā laikmetā backmasking ir attīstījies no strīdīgās analogo tehnikas līdz radošam instrumentam, ko izbauda mūsdienu mākslinieki un skaņu dizaineri. Lai gan 1970. un 1980. gadu morālā panika – ko veicina apgalvojumi par subliminālajiem ziņojumiem rock mūzikā – lielā mērā ir mazinājusies, tehnika joprojām pastāv mūsdienu mūzikas ražošanā, bieži kā apzināta mākslinieka izvēle, nevis slēpts ziņojums. Mākslinieki, piemēram, Radiohead, Tool un Kanye West, ir iekļāvuši backmasked elementus, lai radītu unikālas skaņas tekstūras, izsauktu nostalģijas sajūtu vai godinātu agrāku gadu eksperimentālo garu. Digitālo audio darbstaciju pieejamība ir demokratizējusi procesu, ļaujot pat amatieru producentiem eksperimentēt ar atgriezto audio un integrēt to bez piepūles viņu kompozīcijās.
Bez mūzikas backmasking mantojums izplešas arī uz populāro kultūru un medijiem. Tas bieži tiek atsaukts filmās, televīzijā un interneta kultūrā, bieži kā noslēpuma vai subversijas simbols. Tehnika ir arī iedvesmojusi akadēmisku izpēti par audio uztveri un ieteikšanas psiholoģiju, ar pētījumiem, kas izpēta, vai klausītāji patiešām var atšķirt vai tikt ietekmēti no atgrieztiem ziņojumiem – apgalvojums, ko galvenokārt ir apgāzuši pētījumi no institūcijām, piemēram, Amerikas Psiholoģijas asociācija.
Šodien backmasking mazāk attiecas uz strīdiem un vairāk uz radošu izteiksmi. Tā pastāvīgā klātbūtne mūzikā un medijos uzsver tās transformāciju no sabiedriskās trauksmes avota uz svinētu audio eksperimentēšanas aspektu, atspoguļojot plašākās tehnoloģiju, kultūras un mākslinieciskā nodoma maiņas. Lai iegūtu visaptverošu pārskatu par tās vēsturi un ietekmi, resursi no Enciklopēdijas Britannica sniedz vērtīgu kontekstu.
Avoti un atsauces
- The Beatles
- Amerikas Psiholoģijas asociācija
- Pink Floyd
- Nacionālais Biotehnoloģijas centrs
- The New York Times
- Kalifornijas štata asambleja
- Apple Logic Pro
- Ableton Live
- Audacity
- ASV Apgabaltiesa Nevadā
- BBC News